【杂谈】剧场版 《魔法少女小圆 叛逆的物语》 专刊（下）

谷口：我首先对岸田隆宏先生TV时期的角色设定进行清稿，由于岸田先生所画线条重视人物性格特色，于是我希望通过清稿 来掌握这些不甚明确的东西。随后我又一点一点地糅合苍树梅老师的个人风格，最后终于成功定出剧场版角色设计的方向。

谷口：只有一处，就是小焰的最后一个镜头。作为作画设定，我为她准备了一个稍微显得压抑些的表情。小焰扮演者斋藤千和小姐，听说在进行收录的时候，由于她最终画面的演技太有震撼力了，结果后来为了保持平衡，还得再重录一次。准备小焰的新表情，就是为了不让动画师画得太过火，因为对动画师而言，暧昧不清的表情是很难画的，总是一不小心就会把表情画得很死板。所以设定的作用就是用来提示动画师“画到这里就该停了”的意思。

谷口：分别是百江渚和成为魔女之前穿黑色洋服的小焰，还有最后的恶魔小焰，三个角色都是苍树梅老师的原案。我在读了小渚的剧本之后依然觉得小渚是个让人无处入手的角色，只知道她是贝贝人类时期的姿态。不过没关系，总之我是遵照苍树梅老师的原案，在画的时候注重幼龄和可爱这两点。我自己加进去的设定估计就只有“魔法少女时的她把灵魂宝石系在腰间”这点吧。由于她的分镜大多是困惑的表情，所以我那时几乎整天都在画囧脸呢。

谷口：由于两者都是出场一刹那的角色，又考虑到动画师的能力，所以最为重要的是怎样在短暂登场的情况下留下深刻印象。恶魔小焰的翅膀是最难画的，但由于这次没什么出场机会，所以全部都是手工画的。就我个人看来，她很像某个妖艳的女演员呢。

谷口：因为我自己比较擅长画沙耶香和杏子这种有些神色沉郁的角色，所以这次工作当中画她们还是很高兴的。即使在分镜表里有写着画笑容的指示，但我心想，这个作品的笑容肯定都是另有玄机的，所以我就会通过目光游移之类的细微变化，给表情添加一些违和感进去。表现麻美内心的脆弱和勾画小圆没有心机、纯洁无垢的表情，这些都是一次愉快的经历。

寺尾：我看了五次。因为我想在尽可能大的屏幕上检查哪些画面还需要修正（笑）。我是上映当天的深夜三点去的，一进到电影院，就看到坐在客席上观众朋友们的身影，当时的感动我绝不会忘记。

谷口：包含试映在内一共看了两次吧。我在回老家的时候去了一趟电影院。看得正起兴的时候，发现了不少不尽如人意的地方，真的是吓到我出了一身冷汗。

山村：我是到新宿的“WALD 9”电影院看的，虽然看过很多遍检查用的光盘了，但这部作品果然应该到电影院看大屏幕才对。

谷口：第一次读脚本的时候，脑里完全想象不到画面，就像读了一本难以理解的小说一般。在制作分镜表的时候也是一样呢。

寺尾：我这次决定参加，其中一个理由便是笹木信作先生参加了这次的分镜制作（在制作TV系列的时候也有参加）。因为这样我就能专注于丰富分镜的细致度了。即使画面有难以理解的部分，但因为本作是一个主要描述角色的动画，只要角色的情感表现得足够精彩，那么就不会说看不懂故事在说什么。我当时就是打算以整理笹木先生所画表情为方向做这部动画。

谷口：说起来的确是这样呢。由于这部作品的角色很容易表现出倾向一边的神情，如何描画细微的表情变化，我认为会影响到整个故事的理解度。尾毛的上扬，人物的转身，我想这些我都有仔细地画出来了。

山村：在拿到分镜表之后，我们主要制作人员聚在一起开了一次关于演出的专门会议，可是迟迟都没谈出个结果来……一半的电影剧情，就谈了六个小时，我当时就心想，这是不是不用回家了（笑）。

谷口：会议迟迟都不结束，而且也没弄出个所以然来。

寺尾：因为我想在最初的阶段就取得全体一致的方针，那次会议可以说是从头到尾都梳理了一遍呢。

山村：Apart的作画由我负责担任作画监督，谷口是总作画监督。Dpart则由谷口做作画监督，换我来做总作画监督……就像这样，我们互相分配工作。

山村：我负责的Apart是欢快的内容，所以在描绘魔法少女时觉得很轻松很愉快。可是却因此画不了恶魔小焰而觉得有点遗憾。

谷口：因为我比较擅长画消极类的画面嘛（笑）。在TV系列的时候，我也负责了一半的作画，所以我觉得这次的工作分配得挺合适的。

寺尾：这一次，我参加了作画的全部会议，能够亲口跟原画师做画面的说明，这点我对自己是比较满意的。

谷口：前半的变身画面由菊田幸一先生负责，电影的前序部分则是下司祐也先生负责。菊田本身就是个实力派，而下司则是属于越画越好的慢热类型，二位的协助真的功不可没呢。

山村：我作为作画监督也看过二位的原画，但基本只是停留于表情的修正上面，其他全都交给他们自行决定了。

谷口：这是我第一次从头到尾监修映像制作的全过程，不管是动画师还是制作方面，我都能如实表达出自己的意见，而且还做出了TV系列时做不到的动作和质量，真的觉得很高兴。

——各位认为这次的结局怎么样呢？

寺尾：制作的时候，我故意不让自己去想画面的含义，但当我到电影院看的时候，我觉得这个结局可以说是谁都不用再受伤害的结局，所以这应该能说是一个美好结局吧。

山村：我读了脚本之后，心想小焰的粉丝估计会大怒吧。于是就跑去和宫本先生商量了一下，但他却说：“这样小焰的粉丝反而会高兴”，于是我也认识到随着看法的不同，理解也会跟着出现差异呢。

谷口：最后一个镜头的画面和音乐都只在这里出现，浑然天成，就像是一部靠运气才做得出来的映像。作画、剧团狗咖哩、美术、音乐，一切就像是奇迹般地组合在一起，最终成就这部作品。

宫本：读之前我还以为这次会来一场“魔兽大战”呢。但读了脚本之后，发现有很多不认识的角色登场，搞得我一头雾水。

泥犬：这不单只是单部电影作品，TV系列和《新篇》都统一在一起，是一部完整作品，我觉得这点很好。

泥犬：一开始，我在脚本的基础上画了一些大概的概念板，后来新房（昭之·总监督）先生给我下了一个要求，说是要把“咖啡厅”和“丁字路口”画得怪异一些，于是画完之后，几乎都分不清哪里是丁字路口呢（笑）。由于这次整部作品都架构在异空间之上，要从脚本和总体故事观来考虑魔女的结界，所以和TV系列时的风格会有点不太一样。

宫本：魔法少女、魔女和梦魇的异空间设定都是泥犬先生做给我的，贝贝那特别的台词也是泥犬先生的主意。

泥犬：人类读不懂魔女文字。魔女基本上也无法和人类交流，智力大概和动物差不多。因此我想到了用声音、字幕和气泡提示的方式来表现魔女的想法。

泥犬：因为脚本里写着“可爱的怪物”，我就想应该是比魔女要更为可爱一些吧，所以我就特意订造了一些布偶回来……

宫本：那个场景我是先让动画师画好包括梦魇在内的所有部分，然后在最后阶段再合成梦魇的实体映像制作而成的。

泥犬：您说的是先配合动画师的画面，回过头来再调整梦魇动作的方法对吧。其实那个基本上是一个家里也能做到的定格拍摄。我们就是用这种方法拍好这段画面的。

泥犬：我当初就是想把这段做成谁看了都会吓一跳的映像呢。

宫本：那个我看了也觉得惊讶。魔法少女的武器不是用来打倒敌人，而是用来邀请梦魇坐到饭桌来的。这就像国家之间的战争一样呢，魔法少女们的武器就相当于外交手段，只是为了让对手坐到谈判桌上来。这简直就是世界缩略图啊！

泥犬：我还加强了那种想土著仪式一样的气氛呢。一起吃东西，一起唱歌，让梦魇感到满足之后，再进行净化。

宫本：魔法少女的变身画面，也是加入了剧团狗咖喱的想法之后才定型的。

泥犬：首先是负责分镜的笹木信作先生提出了跳舞这个主意，我不过是在他画出来的基础上再加了一些效果和演出的意见，使整个舞蹈多了一点恐怖感罢了。这都是为了让观众们记起，魔法少女可不是只有开朗的一面这点。

宫本：电影中段的飞船坠落是效果作画监督的桥本敬史先生亲手画的，最后也成功地出来一段非常有电影味道的画面。

泥犬：因为全部的工作太多了，剪纸等工作由我自己做，而美术则交给了南乡洋一先生负责。我是觉得跟自己不同的画风会更有趣一点，所以我跟南乡先生说：“我想要一种一看就知道是用笔头画的感觉”，然后剩下的就全权交给他负责了。从中段开始，一般美术和异空间美术虽然混合在一起，但如果能通过画风突出不同点就最好了。

泥犬：有胡子的使魔，这次因为是玫瑰园魔女借给人鱼魔女沙耶香的，所以它的脚变成了鱼。不过还是会佩戴有玫瑰的勋章呢。另外在百江渚的样子变成“糖果魔女”的场景，我请工作人员要画得有点像僵尸那样的，他们听后都非常吃惊呢。

宫本：那部分的工作由于量太多了，我当初还有种“2020年之前能做完就很好了”的想法呢。

宫本：麻美学姐和小焰的枪击战就是最后的原画了。大概就在台词的“比耐性的话我可不会输的”附近吧。

泥犬：这次又是我排在最后了呢。把最后一个镜头送到在后期处理室等着的宫本幸裕手上，这就是我最后的工作吧。

宫本：没想到最后一个镜头居然是看板的文字，我当时还惊讶了一下呢（笑）。说起来，在上交影片胶卷前几天，那个“最后的节日”给我留下的印象可深刻呢。

泥犬：啊，你说得对呢，那是小焰变成了魔女后在蠢蠢欲动的画面吧。其中有个要用转描技术的镜头，这是原本习惯用数码技术的色彩设计和后期制作的工作人员一起，用塑胶彩亲手给我们涂好的。

宫本：明明其他的制作室都采用最新技术来拍这种镜头，但咱们SHAFT却反潮流坚持用手工作业呢（笑）。

泥犬：电影的结尾自然，我觉得非常好。新房监督要求我把终章做得像电影一样，于是我就放进了很多给人思考余地的提示，把它做成了一段能从多角度解释的映像。

宫本：我也很喜欢。可惜丘比在最后发生了那样的事，尽管如此我们还是相信，丘比的话这次也一定能干得漂漂亮亮。